Großzügige Beschichtungs- und Malprozesse bieten wunderbare Ausdrucksmöglichkeiten: Benötigt wird für dieses Seminar ein Skizzenbuch in Din A5, eine Rolle Makulatur-Papier (Erfurt 88, 53 cm breit) und 3 Leinwände in einem selbst ausgewählten Format von etwa 100 x 120 cm.

Für erfahrene Malende + Fortgeschrittene. Man sollte in das Buch „Aufladung-Entladung“ oder in die Webseite von Gabriele Musebrink hineinschauen und sich auf ‚process painting of intuitive power’ einlassen können.

Extrem große Räumlichkeiten für Arbeiten in Ateliersituation, Teilnehmerzahl (13)

Materialliste Mai und November hier zum Download

Die Liebe gilt hier natürlichen Materialien wie Marmormehl, Sumpfkalk, Pigmenten, Kasein, Tempera, Warmleimen, Wachs und Ölen. Alte Techniken werden hier neu interpretiert. Dadurch ist das Studium des ‚process painting of intuitive power’ auch ein Eintritt in einen differenzierten Umgang mit Farben und bildnerischen Stofflichkeiten.
Wie eine Kunstkritikerin es treffend umschrieb und das festhielt, wovon Musebrink stets spricht: es ginge in dieser Kunst um das Aufzeigen von Kommunikation und Berührung, die bereits auf der Ebene des Materiellen anfange. Feinstoffliche Begegnungen, Diskussionen und freie Entscheidungen sind die Basis.

„Es versteht sich daher fast von selbst, dass diese Malerei und die Gruppen von mir auf ein spürendes und entspanntes Arbeiten in der Gruppe aufbauen. Nur in diesem Space können neue Synapsenverbindungen entstehen und alte Bahnen verlassen werden. Texte aus der Neurobiologie, synergetische Bezüge und den ‚open mind’ unterstützende moderne Meditation sind Teil der Tagesstruktur.
Da ein Künstler den ‚Poeten’ und den ‚Handwerker’ in sich zu vereinen hat, werden zudem in dem Studium jeweils ein einzelner Tag integriert, in denen Pigmentefirma Kremer praktisch Fachwissen zu traditionellen Anmischungen vermittelt. Von da aus wird das Verständnis von Farbe und Struktur sehr tiefgreifend verstanden.
Mein Interesse ist stets den speziell eigenen Zugang eines jeden Studierenden zu verfolgen und individuell zu unterstützen. Für mich als Künstlerin ist das eine wunderbare und befriedigende Arbeit. Denn stets ist das Grundnaturell eines künstlerisch Aktiven dieses Unkonforme, das Nicht-Glatte. Ganz gewiss werde ich das stärker herausfordern.
Auch fordere ich viel von meinen Studenten und die Aufgabenstellungen werden über die ausgeschriebenen Module hinausgehen in das selbstständige Arbeiten an dem jeweils eigenen Platz.

Die Studienzeit ist täglich von 10 Uhr bis 17 Uhr, Mittagszeit ist von 13 Uhr bis 14 Uhr. Der kontemplative Part ist morgens um 9.00 Uhr.
Gearbeitet wird in den beiden Sälen ‚Betsaal’ und ‚U16’ in der ersten Etage, da ein großformatiges Arbeiten gewünscht ist und die Bilder in weiten Strecken im Liegen bearbeitet werden.

Ausdruck von Transformation, Morphologie in der Malerei, Geburt und Tod – die von Gabriele Musebrink entwickelte Malerei des ‚process paintings of intuitive power’ ist eine Widerspiegelung natürlicher Lebensprozesse und ein Aufspüren der zu verwendenden Materialien sowie der Technik im Prozess des Malens. Der von Musebrink so bezeichnete Prozess ist eine malerische Vorgehensweise, in der sich die von ihr verwendeten, wechselnden malerischen wie grafischen Mittel und Techniken im Prozess des Malens ‚finden’ und feinst ausdifferenziert werden.

‚Process painting of intuitive power’ ist gekoppelt mit Bewusstheit, mit Awareness, dass alles verknüpft ist im Sein. Rilke beschreibt sinngemäß diesen künstlerischen Prozess als etwas, was jenseits des Alltagsbewusstseins passiert. Je unbegrenzter das Bewusstsein ist, desto mehr Freiheit entsteht ganz natürlich. Im ‚open mind space’ fällt das einem zu, was durch das ‚Wollen’ und ‚Machen’ ausgeschlossen bleibt. Das wahrlich Unbekannte öffnet sich in diesem kreativen Feld. Der durch Zufall gelenkte Schöpfungsprozess ist eingeladen.
“Musebrink geht seit dreißig Jahren ihren Weg - ohne die einstigen und heutigen künstlerischen Konventionen im Gepäck. Dabei ist sie nicht rebellisch, sondern mit sich selbst und der Welt im Reinen. Und das ist die größte Besonderheit. Faszinierend, dass die Gemälde dies dem Betrachter selbst mitzuteilen vermögen. Und gleichzeitig geben sie zu verstehen, dass der Sinn der Kunst in ihrer puren Existenz besteht.” Marzenna Guzowska, Kunstkritikerin.

Die Studienzeit ist täglich von 10 Uhr bis 17 Uhr, Mittagszeit ist von 13 Uhr bis 14 Uhr. Der kontemplative Part ist morgens um 9.00 Uhr.
Gearbeitet wird in den beiden Sälen ‚Betsaal’ und ‚U16’ in der ersten Etage, da ein großformatiges Arbeiten gewünscht ist und die Bilder in weiten Strecken im Liegen bearbeitet werden.

Jedes Modul ist begleitet durch den gemeinsamen Beginn des Tages mit einer Meditation, kontemplativen Übung oder Meditations-Walk. Der Meisterkurs dient der Förderung des eigenen künstlerischen Ausdrucks. Das Modul 1 wird die aktuelle Thematik eines jeden Studenten herauskristallisieren, fokussieren und mit neuen Impulsen versetzen. Es werden ebenfalls technisch neue Inputs integriert. Zum Ende von Modul 1 wird die aktuelle neue Fokussierung eines jeden Studenten besprochen und der Student erhält die Möglichkeit sein Thema vorzustellen. Selbstständig bearbeitet der Student zwischen Modul 1 und 2 die herausgefilterte Thematik. Zwei Zoom-Meetings mit der Gruppe dienen in dem Zwischenraum beider Module dem Austausch und der Beratung mit Gabriele Musebrink. Die Module des zwei-phasig angelegten Meisterkurses sind nicht einzeln, sondern nur zusammen buchbar! Über die Zulassung zum Meisterkurs entscheidet Gabriele Musebrink!

Großzügige Beschichtungs- und Malprozesse bieten wunderbare Ausdrucksmöglichkeiten: geschichtet werden Kalklagen, Strukturen werden durch Tuschen wie mit Pigmenten selbst hergestellten Schellacktuschen frei gelegt und farbig gestaltet. Die Herausforderung ist hier nicht Masse, sondern die Bearbeitung von etwa 3 großen Bildformaten. Drei Leinwände von etwa 80x100 cm bis 100 x 120 cm sind empfehlenswert.

Für erfahrene Malende + Fortgeschrittene. Man sollte in das Buch „Aufladung-Entladung“ oder in die Webseite von Gabriele Musebrink hineinschauen und sich auf ‚process painting of intuitive power’ einlassen können.

Reduzierte Teilnehmerzahl (14)

Materialliste hier zum Download